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Comics
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Comme le rock'n'roll, la 'culture Comics' a réellement émergé dans les années 50. Les E.C comics ont
hanté les nuits des adolescents américains sous les draps, la lampe de poche allumée. Cette culture underground est aujourd'hui reconnue comme un art, les rayonsdes libraires se remplissent tous
les jours un peu plus de nouveaux talents en provenance du monde entier. Les adolescents comme les adultes se sont trouvés un point commun, un lieu de partage, le cinéma, une nouvelle source
d'inspiration. Pour comprendre la culture comics à travers ses plus grands auteurs, de Will Eisner à Art Spiegelman, en passant par Charles Burns ou Franck Miller, ouvrez le dossier COMIC BOOK
CONFIDENTIAL !
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Charles Burns né en 1955 à Washington a toujours évolué dans les métiers de la création, Burns ne s'intéresse à la bande dessinée qu'après sa rencontre avec Art Spiegelman dans les
années 80, lorsque celui-ci l'invite à participer à Raw Magazine. Entre rêves prémonitoires, maladies étranges et personnages inquiétants, l’auteur de bandes
dessinées Charles Burns a créé un univers sombre et fascinant. Autour des thèmes de la mutation, du normal/anormal et du monstre caché (en chacun de nous), il fait appel à la culture populaire
américaine (films Z, pulps, etc.) pour tisser d’un trait bien noir des liens entre le monde réel, familier, rassurant, et un monde irréel, terrifiant. Il est notamment l'auteur de El Borbah, Big Baby et de la série Black Hole
dont la production lui demande dix années de travail. Il a également réalisé de nombreux travaux d'illustration - parmi les plus connus étant la pochette de l'album Brick by Brick d'Iggy Pop et
celles de Fever Ray. Il travaille aussi dans la publicité et notamment sur une campagne de pub des pastilles mentholées "Altoids". En 1992, il a conçu les décors pour casse-noisettes (renommée de
Hard/Nut/La Noix Dure) chorégraphiée par Mark Morris et représenté à la Brooklyn Academy of Music. Il a aussi réalisé des couvertures pour Time Magazine, The New Yorker, Rolling Stone… Il a été
nommé illustrateur officiel des couvertures du magazine the believer dès son lancement en 2003. L'intégrale de Black Hole fait partie des « Essentiels d'Angoulême » décernés lors du Festival d'Angoulême 2007.
Defective stories : un monde de personnages hybrides, à l'animalité troublante. Le détective semble tout droit sorti du cabinet du docteur Moreau.
Big baby : cet album à l'humour tordu explore de façon étonnante les désordres mentaux et la violence ordinaire, dans une ambiance de noirceur empreinte de cauchemar.
Fleur de peau : réunit trois histoires sur l'Amérique et ses peurs, dans lesquelles l'auteur s'inspire d'éléments disparates pour créer un univers névrosé et macabre. Derrière son humour décalé, surgissent la violence et la folie du modèle américain.
Black Hole : dans une petite ville américaine, ambiance années 1970, d'étranges phénomènes se déclarent chez les adolescents. Une nouvelle maladie, surnommée "la peste Ado" ou "la
crève", avec des symptômes aussi variés qu'imprévisibles, quelques bosses, une vilaine irruption cutanée ou même l'apparition de nouveaux membres, va brutalement changer les rapports entre les
jeunes.
Charles Burns (born September 27, 1955 in Washington, D.C.) is an award-winning U.S. cartoonist and illustrator. His father was an oceanographer for the government. The family moved frequently, living in Colorado, Maryland and
Missouri before settling in Seattle when Burns was in fifth grade.He is renowned for his meticulous, high-contrast and creepy artwork and stories. He lives in Philadelphia with his wife, painter
Susan Moore, and their two young daughters. Charles Burns' earliest prominent works
include illustrations for the Sub Pop fanzine and contributions to Art Spiegelman's comic magazine RAW.
Most of his short stories, published in various supports over the decades, have been collected in the three volumes of the "Charles Burns' Library" (hardcovers from Fantagraphics
Books): El Borbah (1999), Big Baby (2000), and Skin Deep (2001). (A fourth and last volume, Bad Vibes, has yet to be published, which would have the Library collecting the entirety of his
pre-Black Hole comics work.)From 1993 to 2004, he serialized the 12 chapters of his
Harvey Award-winning graphic novel Black Hole (12 issues from Kitchen Sink Press and Fantagraphics Books). In October 2005, he released a slightly remastered collection of Black Hole (hardcover
from Pantheon Books).In 2007 Burns contributed material for the French made animated horror anthology Peur(s) Du Noir. Burns' high-profile illustrations include work for the Iggy Pop album Brick by Brick. His art was also licensed by The Coca-Cola Company to illustrate product and advertising material for their failed OK Soda product. More recently, he has worked on advertising campaigns for Altoids and portrait illustrations for The Believer. In the early 1990s, his Dogboy stories were adapted by MTV as a live-action serial for Liquid Television. In 1991, choreographer Mark Morris commissioned him to create illustrations that were then used as a basis for his version of Tchaikovsky's Nutcracker, calling it The Hard Nut.
www.adambaumgoldgallery.com/burns_charles/Burns_Charles.htm
www.fantagraphics.com
Mercredi 8 avril 2009
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Tanino LIBERATORE est né le 12 avril 1953 à Quadri en Italie.
Désireux
très tôt de dessiner des femmes nues, il part à l’age de 13 ans pour Pescara pour y suivre une formation à l’école des beaux arts, il en ressort avec une tonne de croquis et une grosse maîtrise
du dessin il étudie au lycée Artistique de Pescara avant de prendre un chemin qui comme tous les chemins le mènera à Rome, à l’Université d’Architecture.
Entre 1974
et 1978, Tanino Liberatore collaborera avec plusieurs agences de publicité avant de rencontrer en 1978 un certain Tamburini et de commencer à publier ses premières bandes dessinées dans
Cannibale, le magazine de ceux qui n’aiment pas le poulet.En 1980 sort le premier numéro du magazine Frigidaire, magazine étonnant qui se bornera à publier de la bande
dessinée au lieu de parler de l’actualité des réfrigérateurs.
Liberatore y réalise les célèbres illustrations des séries Bordello et Client, puis y développe avec Tamburini les premières aventures de Ranxerox : Ranxerox à New-York, Ranxerox : Bon
anniversaire Lubna, mais aussi Ranxerox fait l’Espagne, inédit à ce jour.un énorme carton planétaire ! un style de BD très violente dans la lignée du rétro futuriste de la fin des années 50
version "Liberatore - Tamburini "....
Ce qui marque le plus dans le style de Liberatore c’est sa connaissance en perspective et sa façon de dessiner les êtres humains de façon très détaillés, son cadrage très comics made in US ainsi
qu’une mise en couleur “franche” sans détour. Encore une grosse pointure de la BD et de l’illustration.
Au début des années 80, comme tout bon italien qui se respecte, Liberatore décide de conquérir le
monde. Il réalise des couvertures de magazines et des affiches pour d’importants festivals, dessine la pochette du disque de Frank Zappa, The Man from Utopia, et conçoit des
scénographies et des personnages de synthèse pour le théâtre ou les télévisions françaises ou italiennes.
Depuis 1982, Liberatore vit et travaille en France mais continue à jurer en italien. Il
collabore régulièrement avec Alain Chabat, avec lequel il a publié en 1997 le tome 3 des aventures de Ranxerox, Amen. Il a également participé au film Astérix et Obélix : Mission
Cléopâtre d’Alain Chabat, pour lequel il a remporté le César 2003 des Meilleurs Costumes, et vient de réaliser certains décors de son nouveau film préhistorique RRRrrrr
!!!.
Liberatore a terminé sa Cappella Sistina, la bande dessinée Lucy sur les origines de l’homme, sortie en 2004, mais comme d’habitude, ce qu il préfère c'est de dessiner des
filles nues...
www.taninoliberatore.com